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舞蹈教学技巧与方法-第1篇
民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。下面是小编为大家分享民族舞蹈技巧教学,望对大家有所帮助。
神--民族的神韵、神态和气质(古典舞的内涵); 劲--劲头儿(寸劲),古典舞的用力方法和节奏特点,轻重缓急、抑扬顿挫、慢和快、松和紧、开与合等对比方法(反衬法) 律--韵律及运动规律,平原、立圆、8字圆是中国古典舞的动势精髓。留下身、走上身,或留上身、走下身是中国古典舞的动势规律。欲左先右、欲上先下、闪展挪腾是从外形到内在的审美要求。 a. 除直立外的拧、倾、圆、曲 b. 以躯干为核心 c. 舞姿风格 以腰为轴,以胯为本,以脚为根 轻重缓急、抑扬顿挫 技术技巧的风格、规格及动势特点 1. 转的技法动势与身韵有着密不可分的关系 3. 跳类技巧的形成和发力方法有着古典舞的特点。 中国民族舞的旋转技巧种类繁多,形式多样。既有身体在直立舞姿上的旋转,又有身体在水平、俯仰、拧倾等舞姿上的旋转。它技术性强,难度大,具有独特的风格特点。作为一个优秀的民族舞蹈演员,必须全面的、高质量的掌握这些旋转技巧,以适应塑造各种角色的需要。因此,我们在舞蹈教学中,如何运用科学的方法和手段,使学生尽快掌握民族舞的旋转技巧,是提高民族舞蹈训练水平的一个很重要的问题。要做好旋转技巧,必须要有稳定的重心。而身体的直立最有利于旋转,因为身体直立以后,很容易找到旋转的重心,旋转的阻力也较小。对于初学旋转的.学生,由于身体的直立和本身的自然直立形态变化不大,使其容易正确的树立旋转重心的概念,便于身体各部位肌肉在旋转中的协调运动,从而正确的掌握旋转技巧的要领。而身体在不同形态上的旋转,改变了身体自然的直立形态,初学旋转的学生要掌握好身体的重心是比较困难的,必须具备一定的特殊能力,才能进行身体在各种形态上的旋转。因此,尽管民族舞的旋转技巧多种多样,但身体在直立形态上的小舞姿原地旋转,就成为我们训练各种旋转技巧的基础。舞蹈教学技巧与方法-第2篇 怎样指导孩子学习舞蹈教孩子学习舞蹈,一般的家长都缺乏这方面的能力,家长在指导孩子学习舞蹈前,应首先对舞蹈这种艺术形式、舞蹈对儿童身心发展的独特功能有所了解。 舞蹈是一种以人体动作为主要表现手段的艺术。基本质特征是手舞足蹈地表现人的情感,它的基本要素是动作的姿态、节奏和表情,由所构成凝聚在律动之中的空间流动的美。家长指导孩子学习舞蹈,参加舞蹈活动,主要是通过舞蹈的创作、训练和表演,对儿童进行德、智、体、美的教育,开发他们自身的潜在能力,对我童性格、气质风度、身体、情操的`发展打下扎实而健康的基础。 日常生活中,有些家长认为自己的孩子学习舞蹈,吃苦受累不说,还可能影响孩子的正常学习。这各担心是没有必要的,舞蹈内容丰富,形式生动活泼,符合儿童好奇、好动、好模仿的天性,可全面培养孩子的各种能力,有利于儿童智力开发;孩子从小参加包括听、唱、想、做及舞蹈方队、队形、表情、节奏在内的各种实践,通过舞蹈训练将体操、武术、健美操、古典舞、芭蕾舞、民族舞、戏曲舞蹈等艺术融为一体进行练习,通过新鲜、生动的艺术形象的感受,有助于培养孩子们的观察力、模仿力、记忆力、想象力和创新力。同时舞蹈训练常常要使孩子出大力,流大汗,动作要反复训练,无形之中也培养了孩子吃苦耐劳的良好品质。所以,舞蹈训练有着许多其他教育形式所不能代替的独特功能。 当家长对舞蹈这种艺术形式有了解之后,年轻的父母可适当购置一点必要的舞蹈书籍,可参照教材示范教孩子学习舞蹈,也可购置一些教孩子学习舞蹈的电脑软件、电视节目录像带等。如果条件许可,孩子又特别喜欢和向往舞蹈艺术,家长可带孩子进入艺校学习舞蹈,或请舞蹈家教教孩子学习舞蹈。 儿童的思维以具体、形象、生动为主要特点。所以,形象优美、动作生动的舞蹈配以富于诗情画意的音乐,立刻能使儿童产生喜爱和向往之情,激发起儿童学习舞蹈的欲望。家长在教育过程中,要注意唤醒孩子的心灵,在示范、讲解时,要尽量把最准确、最优美的表情、动作显示给孩子,让艺术的魅力使孩子陶醉在美的海洋之中。 青少年儿童注意力容易分散,又比较喜新厌旧,所以,对待幼儿及学龄初期(小学生)儿童,家长在指导孩子学习舞蹈时,在基础训练阶段,必须要加强趣味性,家长(或指导教师)可与孩子共同做舞蹈游戏,排舞蹈小品,活跃孩子的学习气氛,丰富其想象力。在学习进程的按排上,可将民族舞蹈、芭蕾舞、体操等交叉安排,以便使孩子能为断的有新鲜感,有利于孩子对舞蹈艺术的融会贯通。 在指导儿童训练过程中,家长容易忽略的一点其实也是舞蹈艺术的生命力所在,那就是“情”。舞蹈不是一系列动作的机械组合,而是通过动作来传情达意。所以,家长要启发孩子在领会舞蹈艺术的真谛,用心灵在表现动作,用动作释放心灵,释放思想。要鼓励孩子积极思考,体验生活,展开理想与想象的翅膀,大胆创新。 当孩子取得成绩时,家长要及时表扬鼓励孩子;家长要为孩子创设必要的学习舞蹈的环境,如时间、场地、服装、学习材料等;鼓励孩子积极参加校内外各种舞蹈比赛、表演;当孩子逐渐成为舞蹈园里一颗含苞待放的花蕾时,家长可积极向舞蹈艺术学校(院)、芭蕾舞团、杂技团、体操队艺术团体推荐孩子,以使孩子走向更广阔的舞蹈艺术的天地。舞蹈教学技巧与方法-第3篇赵爱丽。舞蹈作为八大艺术之一,早在《诗·大序》写到:“诗者,志之所之也。在心为志,发言为诗,情动于中而形于言。言之不足,故嗟叹之。嗟叹之不足,故咏歌之。咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。”诗,是人表现志向所在的,在心里就是志向,用语言表达出来就是诗。情感在心里被触动必然就会表达为语言,语言不足以表达,就会吁嗟叹息,吁嗟叹息不足以表达,就会长声歌咏,长声歌咏不足以表达,就会情不自禁地手舞足蹈。可以看出舞蹈是一种集多种语言于一体的综合性艺术。然而想把舞蹈学好又非一朝一夕所能达到的,对于刚开始学习舞蹈的学生应该从哪些方面入手呢?作为一名职业教育的舞蹈教师对此我有以下几点心得体会:一、多听多看提高意识。首先要了解学生的基本情况,我所带的这个专业的学生大都没有接触过舞蹈,即使在电视上看到过也只是简单的一点点印象,一个字“美”。那什么样的美才是真正的美,要怎样去诠释的这种美,同过什么样的体态表达美。对此,学生全然不知,刚开始上课时全是,驼背含胸、身体伸展不开,简单的站姿,学习起来掌握起来很慢,没有很好的站,就没有很好的走,那又怎样形成很好的舞姿。不是做不到,是没有意识。对于这种情况,我认为除了在舞蹈房练习的时候要求学生之外,还有重要的一点就是多看。学生学习内容以古典舞和民族民间舞为主,而平时学生接触到的又很少,意识不到自己所要表达的是一种什么姿态。所以要多看,多看作品中舞蹈演员的体态,举手投足之间所流露出来的漂亮的舞姿。仔细揣摩进行学习、模仿。二、教学内容的安排合理。舞蹈的学习包括理论知识和技能训练,两者相辅相成,同样都很重要。在教材中前几节课都是舞蹈史的内容,起初在备课时同样也是按课本先准备的理论讲解。学生在开学后对舞蹈课充满了神秘感,非常想上舞蹈课,想跳,向动,这时我也对多数学生进行调查,第一节课时在教室上理论还是去舞蹈房训练?几乎所有的学生都选择的在舞蹈房上课。那第一节课,是先安排论论知识还是先基本训练成效较好呢?所以,我认为趁热打铁何乐而不为呢。事实证明,这样的效果非常好,如果一连几堂的理论知识,学生学习舞蹈的激情大减,反而理论知识的学习也起不到一个较好的作用。所以,教师在安排教学内容上可根据实际情况调节,采取行之有效的方法达到事半功倍的效果。三、音乐与舞蹈风格的选择。学生正青春期阶段,对街舞和古典舞学习更倾向于前者,而学习内容又大都以古典舞为主,兴趣是学习的动力源泉,怎样才能引导学生喜欢上古典元素。除了多看外,最初上课时我做准备的音乐伴奏比较有流行风格,贴近学生内心,这样听着自己的音乐,学习舞动更能提高兴趣。四、建立学生学习进度信息卡。每个学生的身体素质都不一样,有的学生跨比较开,还有的学生腰比较软。学生人数较多,教师一时摸不透,我就给学生建立一个进度卡,哪些地方不足,哪些地方进步较快,那些动作不到位等,这样才能更好的根据学生个人情况因材施教。总之,只有创新才能有更大的进步,在探索中不断学习,不断进步。舞蹈教学技巧与方法-第4篇 幼儿舞蹈是力求简单、生动,它同成人舞蹈在创编和排练上有很大的不同,而小班舞蹈又有自己独特的创编和排练方式。下面由小编为大家分享幼儿舞蹈编排方法技巧,欢迎大家阅读浏览。 (一) 动作简单且有一定的情趣 小班幼儿的神经中枢的发育及肢体动作的发展都还不完善,上肢与下肢动作的配合协调性及对动作的接受、掌握也就相应差,因此在创编小班舞蹈时,动作尽量简单。上肢在摇动同时,下肢动作不要太大。在小班第一学期可适当地加入一些简单的舞步,如:小碎步、小跑步、踵步、双脚一齐跳等。到第二学期可加入滚动步、进退步及一些其随意的舞步,如:小丁字步、连续跳等。动作简单,孩子易学会,这对初学舞蹈的幼儿来说,他们不会产生厌倦恐惧的心理。另外,动作要一定的情趣,如果一味地强调某种正规的动作,这会影响他们学的兴趣,稍加点情趣,效果就不一样。如我在创编《唐老鸭》这个舞蹈时,在鸭子左右摇摆走路的停顿上,加一些前挺肚子后撅屁股,再加上小撅撅嘴,这样一来,孩子们不仅喜欢跳这个舞,而且会表演的淋漓尽致,形象到极点。 (二)舞蹈要有一定的情节内容 舞蹈对于孩子们来说,不仅仅是舞蹈,更深入的应该说是一种游戏,或者说是一个正在表演的故事,小班幼儿感兴趣的不仅是舞蹈动作,更感兴趣的是它的内容情节。单纯的舞蹈动作只是一种外在的表现,而内容情节才会真正深入他们的心灵,感化他们的情操,他们才会用动作把他们心理的真正想法表现出来,舞出他们的感情,舞出舞蹈的内涵。因此,我在创编舞蹈《欢庆》时,更多地加入了内容情节、且有人物角色的表演,孩子们扮演着不同的角色,随着故事情节的深入表演,他们跳着不同的动作,音乐虽然很长,但孩子们却始终都很投入,动作到位、节奏准确,从开始学舞蹈到最后的演出,孩子们一直没有厌倦过,这对小班幼儿来说,很难得。继而我和同事一起创编的《小毛驴》、《小蒙古》孩子们都很喜爱。 (三)音乐欢快、节奏鲜明、结构脉络清晰、情绪风格特点突出小班幼儿对音乐的欣赏还比较简单,只能欣赏音乐的.表面对其中的内容还听不懂。他们比较喜欢欢快、活波、节奏鲜明的曲子,这对他们来说易于接受,也符合他们的年龄特点。动作与音乐的结合对于他们来说不是为好的动作配适合的音乐,而是为好的音乐配合动作。孩子们因为喜欢音乐,受音乐的感染而加入动作的,是通过听觉神经对动作神经的一种刺激。另外,我们老师录制的音乐曲子的效果要好,否则会影响孩子们舞得情绪。这两年,在创编小班舞蹈时,特别注重了这一点。如《欢庆》的曲子《喜庆秧歌》、《天竺公主》的歌曲《天竺公主》、《葫芦娃》中的《葫芦金刚》等,都是一些孩子们比较喜欢的音乐,自然在这种音乐下创编的舞蹈,它的效果是可想而知的。 (四)让孩子们参与舞蹈动作的创编 孩子虽小,可他们对事物都有自己的看法与主张。画画时他们可以不画老师教的,而是自己想画的东西;剪纸时你教剪苹果,他们会剪出各种各样的苹果;玩插具时,你插一个你认为很象的飞机,他们会插出许许多多奇形怪状的飞机……所以说孩子们的想法多种多样。作为一名教育者,我们不能是牵着他们的鼻子走,要给他们一定的空间,给他们机会,让他们去参与、去发挥。我们创编舞蹈也一样,让他们参与进来,你会获得意想不到的收获,孩子们的创造性、积极性也有了用武之地。由于作品是属于他们自己的,他们会很卖力的去练、去跳。另外排练过程中更改动作是常见的,我们会和孩子们进行商量,让他们想动作,这样大大的提高了孩子们的积极性。 (一)舞蹈的排练时间要短。 (二) 排练时要讲究策略、排练舞蹈。 我们做什么事情都讲究方式方法,排练舞蹈也一样,也要有一定的策略。小班幼儿年龄小,对那种老师上面教,孩子下边学的死板教授方式根本接受不了,既学不会又没有兴趣。因此我们要走下讲台来,用他们喜欢的乐于接受的形式进行。 1、 把舞蹈的内容讲给孩子们听。每个舞蹈都有它表现的内容。因此在排练之前要象讲故事一样把舞蹈的内容告诉给孩子们,这不仅会提高孩子们跳的兴趣,还能促进他们对某个舞蹈动作的掌握,如我们在排练《小毛驴》时,告诉孩子们,他们是骑着小毛驴去赶集,手里扬着鞭子可神气了,可是半路上摔了个大跟头,弄了一身泥,孩子们听后都哈哈大笑,并且争先恐后要跳这个无,因为他们了解舞蹈的内容,有了学的兴趣,也就爱跳爱动了。 2、 排练中多以鼓励、表扬为主。孩子们的感情比较脆弱,心理承受力差,在排练过程中切记说一些有损孩子身心健康的话,有时学个新动作,孩子们一时学不会,我们不要急于求成,要耐心鼓励安慰孩子,因为此时此刻他们可能会比老师还要急,如果这时我们说一些伤害自尊心的话,他们不仅学不会,还会对学舞蹈生恐惧感,严重的可能会影响他们的一生,因此在排练中,我们要采取适当的方式方法,多鼓励、多表扬,这样他们才会爱学,才会喜欢舞蹈。 (三) 排练中使用的道具要制作精细。 道具是小班舞蹈中常见的不可缺少的部分,动作来自于他们的肢体,道具是对肢体的一种衬托。对于孩子们来说,有了道具会更加增添他们对舞蹈的兴趣,同时也能给舞蹈增添美的色彩,所以从一开始排练就要准备好道具。道具的制作虽不象演出时用的那样好,但也要精细一些,否则会影响孩子们的排练。我们在排练舞蹈《红灯记》、《欢庆》等舞蹈是都注意到了这一点,因此节目排练很顺利,演出也很成功。舞蹈教学技巧与方法-第5篇 儿童舞蹈对儿童的身体素质、情感、审美、注意力等方面有着十分重要的意义,明显促进儿童身心的健康成长。下面由小编为大家分享儿童舞蹈教学方法,欢迎大家阅读浏览。 你的仪态、风度、容貌、服饰、言谈举止都会对孩子产生影响。所以,你的着装要干净、简洁,适合舞蹈教学运动的需要,服装的色彩应以暖色调为主;不要佩带过多的饰品,不要佩戴夸张的耳环(小耳钉除外);脸部化妆要素淡;讲话语速为中速,语言要准确,音量要适中;举手投足切忌慌乱,时刻给孩子镇定自若的状态;你的形象和状态影响着孩子对你的尊重和喜爱程度,直接作用于你的课堂指挥效能,直接影响课堂秩序和教学质量。获得孩子的喜爱能使你的教学工作充满快感。 在90分钟里,你拥有这间舞蹈......试读结束,免费注册后可下载完整电子版(舞蹈教学技巧与方法(实用19篇).doc)
神--民族的神韵、神态和气质(古典舞的内涵);
劲--劲头儿(寸劲),古典舞的用力方法和节奏特点,轻重缓急、抑扬顿挫、慢和快、松和紧、开与合等对比方法(反衬法)
律--韵律及运动规律,平原、立圆、8字圆是中国古典舞的动势精髓。留下身、走上身,或留上身、走下身是中国古典舞的动势规律。欲左先右、欲上先下、闪展挪腾是从外形到内在的审美要求。
a. 除直立外的拧、倾、圆、曲
b. 以躯干为核心
c. 舞姿风格
以腰为轴,以胯为本,以脚为根
轻重缓急、抑扬顿挫
技术技巧的风格、规格及动势特点
1. 转的技法动势与身韵有着密不可分的关系
3. 跳类技巧的形成和发力方法有着古典舞的特点。
中国民族舞的旋转技巧种类繁多,形式多样。既有身体在直立舞姿上的旋转,又有身体在水平、俯仰、拧倾等舞姿上的旋转。它技术性强,难度大,具有独特的风格特点。作为一个优秀的民族舞蹈演员,必须全面的、高质量的掌握这些旋转技巧,以适应塑造各种角色的需要。因此,我们在舞蹈教学中,如何运用科学的方法和手段,使学生尽快掌握民族舞的旋转技巧,是提高民族舞蹈训练水平的一个很重要的问题。要做好旋转技巧,必须要有稳定的重心。而身体的直立最有利于旋转,因为身体直立以后,很容易找到旋转的重心,旋转的阻力也较小。对于初学旋转的.学生,由于身体的直立和本身的自然直立形态变化不大,使其容易正确的树立旋转重心的概念,便于身体各部位肌肉在旋转中的协调运动,从而正确的掌握旋转技巧的要领。而身体在不同形态上的旋转,改变了身体自然的直立形态,初学旋转的学生要掌握好身体的重心是比较困难的,必须具备一定的特殊能力,才能进行身体在各种形态上的旋转。因此,尽管民族舞的旋转技巧多种多样,但身体在直立形态上的小舞姿原地旋转,就成为我们训练各种旋转技巧的基础。
怎样指导孩子学习舞蹈教孩子学习舞蹈,一般的家长都缺乏这方面的能力,家长在指导孩子学习舞蹈前,应首先对舞蹈这种艺术形式、舞蹈对儿童身心发展的独特功能有所了解。
舞蹈是一种以人体动作为主要表现手段的艺术。基本质特征是手舞足蹈地表现人的情感,它的基本要素是动作的姿态、节奏和表情,由所构成凝聚在律动之中的空间流动的美。家长指导孩子学习舞蹈,参加舞蹈活动,主要是通过舞蹈的创作、训练和表演,对儿童进行德、智、体、美的教育,开发他们自身的潜在能力,对我童性格、气质风度、身体、情操的`发展打下扎实而健康的基础。
日常生活中,有些家长认为自己的孩子学习舞蹈,吃苦受累不说,还可能影响孩子的正常学习。这各担心是没有必要的,舞蹈内容丰富,形式生动活泼,符合儿童好奇、好动、好模仿的天性,可全面培养孩子的各种能力,有利于儿童智力开发;孩子从小参加包括听、唱、想、做及舞蹈方队、队形、表情、节奏在内的各种实践,通过舞蹈训练将体操、武术、健美操、古典舞、芭蕾舞、民族舞、戏曲舞蹈等艺术融为一体进行练习,通过新鲜、生动的艺术形象的感受,有助于培养孩子们的观察力、模仿力、记忆力、想象力和创新力。同时舞蹈训练常常要使孩子出大力,流大汗,动作要反复训练,无形之中也培养了孩子吃苦耐劳的良好品质。所以,舞蹈训练有着许多其他教育形式所不能代替的独特功能。
当家长对舞蹈这种艺术形式有了解之后,年轻的父母可适当购置一点必要的舞蹈书籍,可参照教材示范教孩子学习舞蹈,也可购置一些教孩子学习舞蹈的电脑软件、电视节目录像带等。如果条件许可,孩子又特别喜欢和向往舞蹈艺术,家长可带孩子进入艺校学习舞蹈,或请舞蹈家教教孩子学习舞蹈。
儿童的思维以具体、形象、生动为主要特点。所以,形象优美、动作生动的舞蹈配以富于诗情画意的音乐,立刻能使儿童产生喜爱和向往之情,激发起儿童学习舞蹈的欲望。家长在教育过程中,要注意唤醒孩子的心灵,在示范、讲解时,要尽量把最准确、最优美的表情、动作显示给孩子,让艺术的魅力使孩子陶醉在美的海洋之中。
青少年儿童注意力容易分散,又比较喜新厌旧,所以,对待幼儿及学龄初期(小学生)儿童,家长在指导孩子学习舞蹈时,在基础训练阶段,必须要加强趣味性,家长(或指导教师)可与孩子共同做舞蹈游戏,排舞蹈小品,活跃孩子的学习气氛,丰富其想象力。在学习进程的按排上,可将民族舞蹈、芭蕾舞、体操等交叉安排,以便使孩子能为断的有新鲜感,有利于孩子对舞蹈艺术的融会贯通。
在指导儿童训练过程中,家长容易忽略的一点其实也是舞蹈艺术的生命力所在,那就是“情”。舞蹈不是一系列动作的机械组合,而是通过动作来传情达意。所以,家长要启发孩子在领会舞蹈艺术的真谛,用心灵在表现动作,用动作释放心灵,释放思想。要鼓励孩子积极思考,体验生活,展开理想与想象的翅膀,大胆创新。
当孩子取得成绩时,家长要及时表扬鼓励孩子;家长要为孩子创设必要的学习舞蹈的环境,如时间、场地、服装、学习材料等;鼓励孩子积极参加校内外各种舞蹈比赛、表演;当孩子逐渐成为舞蹈园里一颗含苞待放的花蕾时,家长可积极向舞蹈艺术学校(院)、芭蕾舞团、杂技团、体操队艺术团体推荐孩子,以使孩子走向更广阔的舞蹈艺术的天地。
赵爱丽。
舞蹈作为八大艺术之一,早在《诗·大序》写到:“诗者,志之所之也。在心为志,发言为诗,情动于中而形于言。言之不足,故嗟叹之。嗟叹之不足,故咏歌之。咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。”诗,是人表现志向所在的,在心里就是志向,用语言表达出来就是诗。情感在心里被触动必然就会表达为语言,语言不足以表达,就会吁嗟叹息,吁嗟叹息不足以表达,就会长声歌咏,长声歌咏不足以表达,就会情不自禁地手舞足蹈。可以看出舞蹈是一种集多种语言于一体的综合性艺术。然而想把舞蹈学好又非一朝一夕所能达到的,对于刚开始学习舞蹈的学生应该从哪些方面入手呢?作为一名职业教育的舞蹈教师对此我有以下几点心得体会:
一、多听多看提高意识。
首先要了解学生的基本情况,我所带的这个专业的学生大都没有接触过舞蹈,即使在电视上看到过也只是简单的一点点印象,一个字“美”。那什么样的美才是真正的美,要怎样去诠释的这种美,同过什么样的体态表达美。对此,学生全然不知,刚开始上课时全是,驼背含胸、身体伸展不开,简单的站姿,学习起来掌握起来很慢,没有很好的站,就没有很好的走,那又怎样形成很好的舞姿。不是做不到,是没有意识。对于这种情况,我认为除了在舞蹈房练习的时候要求学生之外,还有重要的一点就是多看。学生学习内容以古典舞和民族民间舞为主,而平时学生接触到的又很少,意识不到自己所要表达的是一种什么姿态。所以要多看,多看作品中舞蹈演员的体态,举手投足之间所流露出来的漂亮的舞姿。仔细揣摩进行学习、模仿。
二、教学内容的安排合理。
舞蹈的学习包括理论知识和技能训练,两者相辅相成,同样都很重要。在教材中前几节课都是舞蹈史的内容,起初在备课时同样也是按课本先准备的理论讲解。学生在开学后对舞蹈课充满了神秘感,非常想上舞蹈课,想跳,向动,这时我也对多数学生进行调查,第一节课时在教室上理论还是去舞蹈房训练?几乎所有的学生都选择的在舞蹈房上课。那第一节课,是先安排论论知识还是先基本训练成效较好呢?所以,我认为趁热打铁何乐而不为呢。事实证明,这样的效果非常好,如果一连几堂的理论知识,学生学习舞蹈的激情大减,反而理论知识的学习也起不到一个较好的作用。所以,教师在安排教学内容上可根据实际情况调节,采取行之有效的方法达到事半功倍的效果。
三、
音乐与舞蹈风格的选择。
学生正青春期阶段,对街舞和古典舞学习更倾向于前者,而学习内容又大都以古典舞为主,兴趣是学习的动力源泉,怎样才能引导学生喜欢上古典元素。除了多看外,最初上课时我做准备的音乐伴奏比较有流行风格,贴近学生内心,这样听着自己的音乐,学习舞动更能提高兴趣。
四、建立学生学习进度信息卡。
每个学生的身体素质都不一样,有的学生跨比较开,还有的学生腰比较软。学生人数较多,教师一时摸不透,我就给学生建立一个进度卡,哪些地方不足,哪些地方进步较快,那些动作不到位等,这样才能更好的根据学生个人情况因材施教。
总之,只有创新才能有更大的进步,在探索中不断学习,不断进步。
幼儿舞蹈是力求简单、生动,它同成人舞蹈在创编和排练上有很大的不同,而小班舞蹈又有自己独特的创编和排练方式。下面由小编为大家分享幼儿舞蹈编排方法技巧,欢迎大家阅读浏览。
(一) 动作简单且有一定的情趣
小班幼儿的神经中枢的发育及肢体动作的发展都还不完善,上肢与下肢动作的配合协调性及对动作的接受、掌握也就相应差,因此在创编小班舞蹈时,动作尽量简单。上肢在摇动同时,下肢动作不要太大。在小班第一学期可适当地加入一些简单的舞步,如:小碎步、小跑步、踵步、双脚一齐跳等。到第二学期可加入滚动步、进退步及一些其随意的舞步,如:小丁字步、连续跳等。动作简单,孩子易学会,这对初学舞蹈的幼儿来说,他们不会产生厌倦恐惧的心理。另外,动作要一定的情趣,如果一味地强调某种正规的动作,这会影响他们学的兴趣,稍加点情趣,效果就不一样。如我在创编《唐老鸭》这个舞蹈时,在鸭子左右摇摆走路的停顿上,加一些前挺肚子后撅屁股,再加上小撅撅嘴,这样一来,孩子们不仅喜欢跳这个舞,而且会表演的淋漓尽致,形象到极点。
(二)舞蹈要有一定的情节内容
舞蹈对于孩子们来说,不仅仅是舞蹈,更深入的应该说是一种游戏,或者说是一个正在表演的故事,小班幼儿感兴趣的不仅是舞蹈动作,更感兴趣的是它的内容情节。单纯的舞蹈动作只是一种外在的表现,而内容情节才会真正深入他们的心灵,感化他们的情操,他们才会用动作把他们心理的真正想法表现出来,舞出他们的感情,舞出舞蹈的内涵。因此,我在创编舞蹈《欢庆》时,更多地加入了内容情节、且有人物角色的表演,孩子们扮演着不同的角色,随着故事情节的深入表演,他们跳着不同的动作,音乐虽然很长,但孩子们却始终都很投入,动作到位、节奏准确,从开始学舞蹈到最后的演出,孩子们一直没有厌倦过,这对小班幼儿来说,很难得。继而我和同事一起创编的《小毛驴》、《小蒙古》孩子们都很喜爱。
(三)音乐欢快、节奏鲜明、结构脉络清晰、情绪风格特点突出小班幼儿对音乐的欣赏还比较简单,只能欣赏音乐的.表面对其中的内容还听不懂。他们比较喜欢欢快、活波、节奏鲜明的曲子,这对他们来说易于接受,也符合他们的年龄特点。动作与音乐的结合对于他们来说不是为好的动作配适合的音乐,而是为好的音乐配合动作。孩子们因为喜欢音乐,受音乐的感染而加入动作的,是通过听觉神经对动作神经的一种刺激。另外,我们老师录制的音乐曲子的效果要好,否则会影响孩子们舞得情绪。这两年,在创编小班舞蹈时,特别注重了这一点。如《欢庆》的曲子《喜庆秧歌》、《天竺公主》的歌曲《天竺公主》、《葫芦娃》中的《葫芦金刚》等,都是一些孩子们比较喜欢的音乐,自然在这种音乐下创编的舞蹈,它的效果是可想而知的。
(四)让孩子们参与舞蹈动作的创编
孩子虽小,可他们对事物都有自己的看法与主张。画画时他们可以不画老师教的,而是自己想画的东西;剪纸时你教剪苹果,他们会剪出各种各样的苹果;玩插具时,你插一个你认为很象的飞机,他们会插出许许多多奇形怪状的飞机……所以说孩子们的想法多种多样。作为一名教育者,我们不能是牵着他们的鼻子走,要给他们一定的空间,给他们机会,让他们去参与、去发挥。我们创编舞蹈也一样,让他们参与进来,你会获得意想不到的收获,孩子们的创造性、积极性也有了用武之地。由于作品是属于他们自己的,他们会很卖力的去练、去跳。另外排练过程中更改动作是常见的,我们会和孩子们进行商量,让他们想动作,这样大大的提高了孩子们的积极性。
(一)舞蹈的排练时间要短。
(二) 排练时要讲究策略、排练舞蹈。
我们做什么事情都讲究方式方法,排练舞蹈也一样,也要有一定的策略。小班幼儿年龄小,对那种老师上面教,孩子下边学的死板教授方式根本接受不了,既学不会又没有兴趣。因此我们要走下讲台来,用他们喜欢的乐于接受的形式进行。
1、 把舞蹈的内容讲给孩子们听。每个舞蹈都有它表现的内容。因此在排练之前要象讲故事一样把舞蹈的内容告诉给孩子们,这不仅会提高孩子们跳的兴趣,还能促进他们对某个舞蹈动作的掌握,如我们在排练《小毛驴》时,告诉孩子们,他们是骑着小毛驴去赶集,手里扬着鞭子可神气了,可是半路上摔了个大跟头,弄了一身泥,孩子们听后都哈哈大笑,并且争先恐后要跳这个无,因为他们了解舞蹈的内容,有了学的兴趣,也就爱跳爱动了。
2、 排练中多以鼓励、表扬为主。孩子们的感情比较脆弱,心理承受力差,在排练过程中切记说一些有损孩子身心健康的话,有时学个新动作,孩子们一时学不会,我们不要急于求成,要耐心鼓励安慰孩子,因为此时此刻他们可能会比老师还要急,如果这时我们说一些伤害自尊心的话,他们不仅学不会,还会对学舞蹈生恐惧感,严重的可能会影响他们的一生,因此在排练中,我们要采取适当的方式方法,多鼓励、多表扬,这样他们才会爱学,才会喜欢舞蹈。
(三) 排练中使用的道具要制作精细。
道具是小班舞蹈中常见的不可缺少的部分,动作来自于他们的肢体,道具是对肢体的一种衬托。对于孩子们来说,有了道具会更加增添他们对舞蹈的兴趣,同时也能给舞蹈增添美的色彩,所以从一开始排练就要准备好道具。道具的制作虽不象演出时用的那样好,但也要精细一些,否则会影响孩子们的排练。我们在排练舞蹈《红灯记》、《欢庆》等舞蹈是都注意到了这一点,因此节目排练很顺利,演出也很成功。
儿童舞蹈对儿童的身体素质、情感、审美、注意力等方面有着十分重要的意义,明显促进儿童身心的健康成长。下面由小编为大家分享儿童舞蹈教学方法,欢迎大家阅读浏览。
你的仪态、风度、容貌、服饰、言谈举止都会对孩子产生影响。所以,你的着装要干净、简洁,适合舞蹈教学运动的需要,服装的色彩应以暖色调为主;不要佩带过多的饰品,不要佩戴夸张的耳环(小耳钉除外);脸部化妆要素淡;讲话语速为中速,语言要准确,音量要适中;举手投足切忌慌乱,时刻给孩子镇定自若的状态;你的形象和状态影响着孩子对你的尊重和喜爱程度,直接作用于你的课堂指挥效能,直接影响课堂秩序和教学质量。获得孩子的喜爱能使你的教学工作充满快感。
在90分钟里,你拥有这间舞蹈
......试读结束,免费注册后可下载完整电子版(舞蹈教学技巧与方法(实用19篇).doc)